许多编剧希望自己的宣传片形象生动（或者说是"视觉化"创作），却不知道从何做起。宣传片拍摄借助新媒体的传播平台为企业的后续传播提供战略层面的服务，让企业主与影视广告公司站在对等的位置，而不是企业主只是一味的被动接受，这是一种创新性的服务模式，也是一种具有形象传播黏性的传播路径。希望作品形象生动的原因很明显：电影是视觉媒介，我们应该利用这个特性。诚然，编剧不是导演，也不是电影摄影师，更也不是演员。"形象生动"是陈述故事的工具之一，比起向你描述（description）什么是形象生动的写作，或许直接点明什么样的创作不形象生动来的更简单。 　　首先，"视觉化"创作不是告诉导演做什么，这不是编剧的职责，编剧的职责是讲故事。宣传片制作无论是在创作，还是鉴赏一幅企业宣传片作品的时候，牢记企业宣传片的身份一一它终究是商品销售环节中的一环，简言之，吸引消费者、使商品畅销，是它的第一任务。因此，只要在销售环节中起到积极作用的企业宣传片，它就是成功的、优秀的企业宣传片。宣传片拍摄作为传递商品信息、促进商品流通的重要手段，它已经广泛地被应用于商业活动中。企业宣传片拥有相对独立的技术和专业特点，与其他摄影门类最显著的区别是它兼具商业和文化的双重属性。　　首先，企业宣传片是以传达广告信息、服务于商业行为为目的，因此，企业宣传片的成功与否，根本上取决于它对于商品的销售所起的作用有多大，因此，用纯艺术、纯审美的眼光来审视企业宣传片、要求企业宣传片并不完全恰当。非常多人不明白这点，因为拍摄的脚本就是他们读的唯一剧本，用来拍摄电影或电视剧的脚本，意味着是宣传片拍摄用的，上面注释着各种镜头类型或场景切换。而写剧本时编剧不会那么做，因为这看起来就像是编剧要自行执导这个项目(xiàng mù)一样。
　　视觉化创作不是导演，同时也不是布景设计、摄影，表演，化妆或者服装设计等。深圳影视制作公司以最先锋的娱乐理念和最超效的造星策略，解决音乐乏术，后劲不足，宣传不力等一系列问题，乐坛成绩有突飞猛进。金翼龙旗下拥有如此众多素质良好可塑性强的歌手，相信打开思路扭转局面，共创未来娱乐之盛世。记住，剧本是有效率的蓝图，即编剧不应该把太多笔墨用在描述（description）每个场景、角色和活动细节，这既会降低阅读速度，又占去大量篇幅。如果真的有非常关键的视觉细节，那当然要提到，否则的话就尽量做到表达简洁。
　　但是，总有些时候，电影或编剧觉得需要用特定画面或视觉风格来表现。宣传片拍摄作为传递商品信息、促进商品流通的重要手段，它已经广泛地被应用于商业活动中。企业宣传片拥有相对独立的技术和专业特点，与其他摄影门类最显著的区别是它兼具商业和文化的双重属性。　　首先，企业宣传片是以传达广告信息、服务于商业行为为目的，因此，企业宣传片的成功与否，根本上取决于它对于商品的销售所起的作用有多大，因此，用纯艺术、纯审美的眼光来审视企业宣传片、要求企业宣传片并不完全恰当。某些电影的画面极具感染力，似乎把一切都联系在了共同。想想贯穿《阿甘正传》电影始终的羽毛，象征的就是主角心中坚守的信念――人生既是命运也是机遇。这片羽毛摇曳着将我们带入故事，引领着我们直到我们知道它为何如此重要。或者想想约翰?韦恩的经典之作《日落狂沙》，开头和结尾画面遥相呼应。一扇门开了，我们看到伊森?爱德华兹（约翰?韦恩饰演）。家人热情欢迎他的到来，他一把抱起了侄女。影片结尾，经过漫长的搜寻后，他带着侄女归来。朋友欢迎女孩回来，留下被冷落的伊森站在门口。在这个和平之处并无他一席之地，于是他离去，渐行渐远。门关上。这样的画面时常不是出自编剧之手，而是来自于导演或是主创团队。许多导演坚持认为剧本无需描写地过于生动形象，这样他们就可以自由发挥自己的创意。然而，细节生动的剧本有助于制片人找到潜在的投资商。由此，可以推断出应根据特定的目标观众来创作宣传片剧本，这些观点应谨记在心。